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天堂電影院 | 這個世界不會為你而改變:成長主題電影放映

發布者:hsdtsg發布時間:2019-12-09瀏覽次數:26

在放映兩期影人專題后,12月我們決定換個方向,做一個主題性質的策劃。而第一期策劃選擇關注「成長」主題,為大家選取了四部非常精彩的電影:有國外作品,也有華語經典;有影史精粹,也有近年佳作,總之本月的四部電影真的不容錯過!

1. 小孩與鷹

放映時間:12月4日 13:30

《小孩與鷹》

KES

1969 / 110分鐘

 導演:肯·洛奇

主演:大衛·布拉德利 / Freddie Fletcher / 琳內·佩里

英國男孩Bill Casper生活在一個破碎的工人階級家庭里,父親早早離家出走,母親與哥哥也沒有給予他應有的關愛。每天早上,Casper都要先替報亭送報紙來貼補家用,再匆匆忙忙地跑去上學;在學校,Casper還要忍受著老師們的粗暴對待和同學們的霸凌。

直到某天,Casper在農場的高墻上發現了一個鷹巢并將一只小鷹帶回家中,他給它取名Kes。因為這一只鷹,男孩灰暗的生活有了色彩,他的生命也有了新的意義,現實生活帶給他的重重壓似乎都伴隨著小鷹在半空中盤旋、翱翔、俯沖而煙消云散。

電影以紀錄片式的拍攝手法忠實地再現了一個英國礦區少年的日常生活,全片沒有繁雜的藝術渲染,但它透過一位少年的眼睛反映出的是礦區生活的普遍貧困和英國學校制度的苛刻嚴厲。《小孩與鷹》對于英國電影史來說絕對稱得上是一部承前啟后的重要作品,它承續了50年代的英國自由電影運動,將自由電影運動獨立、尖銳的特點發揚光大的同時,又呼應著30年代“英國記錄電影學派”的紀實精神,開辟出英國電影現實主義風格的新范式。

這部電影的導演肯·洛奇同樣值得介紹,他曾兩奪取戛納電影節金棕櫚大獎。他的作品充滿著濃濃的寫實風格又飽含人文主義關懷,以對底層民眾和社會現實的關注而著稱,是絕對不容錯過的的現實主義大師。


2. 佛羅里達樂園

放映時間:12月11日 13:30

《佛羅里達樂園》

The Florida Project

2017 / 111分鐘

導演:肖恩·貝克

主演: 布魯克琳·普林斯 / 布麗婭·維納特 / 威廉·達福

莫妮是一個早熟的六歲女孩,她和年輕失業的媽媽海莉住在魔法城堡旅店的一個廉價單間里,過著并不富足的生活。她們靠垃圾食品、慈善捐助為生,有時還不得不對源源不斷地去往迪士尼樂園的游客進行乞討或者小偷小騙。在暑假里,莫妮和她的朋友們展開了一系列冒險。

這是小編2017年最愛的電影之一,至今還在為它沒有提名那年的奧斯卡最佳影片而感到可惜。影片用明亮童話般的鏡頭語言包裹了一個殘酷的成長物語。如糖果般的濾鏡、絢麗可人的配色與生活流敘事、真實自然的表演水乳交融,在風格化與寫實性上取得了平衡。

外裹夢幻糖衣的彩色樂園,卻是甜膩的美國冰淇淋貧窮夢。兒童只管歡聲笑語無憂無慮,成人世界掙扎擺脫不了的貧窮。希望狂奔的小孩們能夠跑進他們的樂園,留住他們的樂園。

本片的演員陣容也很有趣,除了實力派戲骨威廉·達福外,清一色的都是沒有表演經驗的素人演員,飾演莫妮媽媽的布麗婭·維納特也是導演在Instagram上找來的。也正因如此,電影表演自然質樸,真實流暢。特別是小女主布魯克林·普林斯,簡直可以用演技爆棚來形容!


3. 四百擊

放映時間:12月18日 13:30

《四百擊》

The 400 Blows

1959 / 99分鐘

導演:弗朗索瓦·特呂弗

主演:讓-皮埃爾·利奧德 / 克萊爾·莫里耶 / 阿爾貝·雷米

作文課上,安東尼在同學傳來的女人圖像上涂鴉,被罰站墻角。下課后,獨守教室的安東尼在墻上作詩宣泄自己的不滿,引得老師更加憤怒。晚上,母親因安東尼沒買面粉大發雷霆,而繼父則在安東尼的請求下拿出一筆錢讓他吃午飯。第二天,安東尼在同桌勒內的慫恿下逃了學,跑去看電影打游戲,還在街上看到母親跟一個安東尼不認識的男人親吻。第三天… 巴黎那么大,法國那么大,哪里才是他的安身之處呢?

《四百擊》是毫無疑問的影史經典,導演是大名鼎鼎的法國新浪潮運動旗手弗朗索瓦·特呂弗,這部作品也被譽為是新浪潮的開山之作。該片通過半真實半虛構的方式,把安托萬這樣一個平凡的邊緣少年的生活展現在觀眾眼前,強烈反思了社會環境對于少年成長的責任,給人以強烈的震撼感。

如果你熱愛電影,那你一定要觀看這部經典偉大的作品!在巴黎夜街的流浪,向大海向自由的狂奔,即便是成長環境性格經歷都截然不同的人也能感受到旺盛而無法阻擋的生命能量。


4. 牯嶺街少年殺人事件

放映時間:12月25日 13:30

《牯嶺街少年殺人事件》

A Brighter Summer Day

1991 / 237分鐘

導演:楊德昌

主演:張震 / 楊靜怡 / 張國柱 / 王啟贊 / 林鴻銘 

結識小明前,小四是典型的乖仔,是父母的希望和兄妹的驕傲。 喜歡上小明后,小四便像跌進一個無底深淵,開始被外界的各種力量牽著鼻子走。新識仰慕對象Honey猝死,一向敬重的父親的自尊與精神因為某次事件嚴重受損,加上將一次次“欺騙玩弄”他感情的小明“看透”,血氣方剛又有很強道德感的小四終于走上犯罪的道路,期望用自己的刀結束事件的根源。但小四不知的是,他眼中的根源只是這條食物鏈中微不足道的一環。

這部電影或許不需要介紹,它是無數人心目中華語電影最高作。它用幾近4小時的時長令人仿若觸手可及的觸碰到了一場青春年華里的蛻變,楊德昌將大背景的時代情仇融入到了小人物的青春悲歌,又將青春細膩的真實融入到了家國的時間背景,二者的交融,令人得見了一個波瀾動蕩的臺灣時代,并觸人深思,為人共鳴,那成長的痛苦,青澀的愛戀,世態的丑惡,皆得以在此間中細膩的融入到這場殘酷的青春,龐雜但是清晰的人物、繁蕪但不凌亂的敘事,那無法承載的生命之痛,觸人心底。


夏日蟬鳴,歷史、現實、情感在這個明亮的夏日暴露無遺。我們能感受到人物熾熱的情感,也感受到了楊德昌對這個故事的狂熱,我們觀眾就好像被這個夏日牽著鼻子走,黑幫打斗展現了一種本土的新聞史。《牯嶺街少年殺人事件》像是一聲來自臺灣歷史的吶喊。來自迷茫少年的無力一刀,道破萬千惆悵離愁。這部偉大的電影是一種生命的體驗,錯過就是錯過一個世界。

而本片導演楊德昌則是臺灣新電影的領軍人物,他也是一個現實主義大師,被譽為“臺灣社會的手術刀”。他的電影永遠富有話題性與爭議性,具有華語電影少見的鋒利和尖銳。而力作《牯嶺街》更是華語電影史上不可忽略的史詩作品。

在《牯嶺街》中,他不僅以寫實的風格賜予了電影以批判的力量,更以其深邃的人性力量,打動了世人。他站在角落,充一個冷眼的觀察者,人性的沖突,顛破,疼痛,在他的鏡頭里緩緩流淌,連一條街,一個城,都具有意外的生命。

放映地點:圖書館主樓402天堂電影院

放映時間:12月每周三下午1:30

觀看方式:免費觀影


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